전시는 5개의 섹션으로 구성되며 양국의 미술가 43명(팀)의 작품 200여 점을 소개한다. 1945년 광복과 일본의 패전, 그 이후의 냉전 질서와 남·북한의 분단, 한·일 국교 정상화를 비롯해 오늘날에 이르기까지 격동의 시대를 거치는 동안 한·일 양국 예술가들이 어떻게 교류하고 영향을 주고받으며 전진했는지를 조망한다. 양국 예술가들의 공식적인 전시를 통한 교류뿐 아니라, 개인적인 네트워크와 비공식적인 접촉, 연대의 움직임 등 다양한 교류의 모습을 담아내며 한·일 교류를 새롭게 바라보는 것에서 나아가 앞으로의 길을 함께 그려가는 기회를 제공하고자 한다.

전시에서는 1986년 국립현대미술관 과천 개관을 계기로 조성된 조각공원에 설치된 한·일 양국 작가들의 작품 6점을 포함시켜 전시 공간을 야외 조각공원으로 확장한다. 국립현대미술관 개관을 기념해 곽덕준, 곽인식, 이우환 등 일본 거주 한국 작가의 야외 조각이 설치되었고, 1987년 국제야외조각현장제작 사업의 일환으로 일본 작가 다나베 미쓰아키와 니즈마 미노루의 조각이 설치되었다. 이를 통해 국립현대미술관 과천의 개관이 한·일 미술 교류를 확장하는 계기가 되었음을 조명한다. 

전시 기간 중 나카무라 마사토, 다나카 고키 등과 함께하는 ‘작가와의 대화’ 및 ‘전문가 강연’과 ‘학예사 대담’ 등 전시 연계프로그램도 개최된다. 또한 정연두 작가의 <마술사와의 산책> 작품과 연계한 작가 워크숍이 진행될 예정이다. 전시실에서는 전시 감상기를 한 편의 장면으로 기록하는 관람객 참여형 교육프로그램 <함께 만드는 로드 무비>를 만날 수 있다. 관람객이 기록한 ‘나의 로드 무비 한 장면’ 결과물은 전시 기간 동안 SNS에서도 공개된다. 

구라야 미카 요코하마미술관장은 “작년 일본 전시에 이어 한국에서도 전시를 개최하게 되어 기쁘다”며, “이번 전시를 계기로 한·일 미술의 새로운 한 페이지를 함께 펼치게 된 것을 매우 자랑스럽게 생각한다”라고 말했다.

김성희 국립현대미술관장은 “이번 전시는 지난 시간 두 나라가 경험해 온 역사적 순간들과 그 속에서 형성된 미술 교류의 흔적을 되짚어보는 기회”라며, “이번 전시를 통해 한·일 양국의 현대미술이 지닌 위상과 가능성을 새롭게 발견할 수 있기를 기대한다”라고 말했다. 김성우 기자